劉承濬(1992-)
展覽
2025 台北市 蘇珊來遲〈30〉小型個展
2024 彰化縣 麗園藝術Lee Art 〈裝飾所憶〉個展
2021 宜蘭縣 有朋美術館〈記憶綿延〉 個展
2018 宜蘭縣 2018 礁溪國際創作營－台灣駐村藝術家
2017 宜蘭縣文化中心〈迴〉創作聯展
2016 臺灣藝術大學 大觀藝廊〈生之島、死之海〉 個展
2016 高雄市分享藝術空間〈透視裝飾－一種微言大義的藝術方式〉
劉家銘、楊卉筠 雙人展
2016 宜蘭高中紅樓一樓展覽廳〈獻給我們的朋友〉五人聯展
2016 白舍藝術空間〈白夢棲地〉創作聯展
2015-2016 台灣工業銀行 堤頂之星〈十星〉創作聯展
2015 母藝術空間〈煦煦〉創作聯展
2015 國立台灣藝術大學 九單藝術空間啟用展
得獎
2016 105 年度 第三屆 王陳靜文創作獎 版畫組 【優選 】
2016 105 年度 中華民國第 32 屆版印年畫徵選活動 【入選獎】
自美術系畢業之後於2021年時做了一次個展，當時以回憶家鄉為主軸做了一系列小品的作品，在這些年，不斷檢視自己過去的經歷與生活、體驗過的特別時刻，本次展覽除了延續對於家鄉記憶的內容之外，近而更關注在自我探索之中。
總記得童年很喜愛一部動畫就是翻拍於Clamp的漫畫作品《庫洛魔法使》，而當時故事裡的庫洛牌更是風靡了一時，記憶中牌面上美麗的裝飾紋樣及作者富含設計感的畫風至今仍令我印象深刻。而後成長的過程中我接觸了藝術、唸了藝術學院，專研了許多藝術史後認識了新藝術時期的藝術家，深深地被慕夏(Alphonse Mucha)及克林姆(Gustav Klimt)的作品所吸引，有趣的是回顧過往才發現，原來Clamp的作品是參照慕夏的作品而來，大量的裝飾性圖樣、飽和的色彩，金色的運用等總讓觀者為之驚艷，也因為認識了慕夏的石版畫因而勾起了自己對於版畫藝術興趣，在大學時期除了接觸了西方藝術風格外，更開始學習製作版畫，而後更有機會在研究所時期專攻版畫藝術，在當時研究了不少版畫作品，可發現版畫藝術作品的設計感都十分強烈，像是浮世繪的水印木刻版畫、古籍《凱爾之書》(Book of Kells)等許多其實都與當時代宣傳訊息有關，後來才發現原來這些事情都環環相扣。而研究所時期，研究了普普藝術教父安迪沃荷(Andy Warhol)的絹印作品，更是影響了我的創作。
擷取自身經歷當中的具有故事性的片刻，使用自己的語彙來表達對於這些故事的看法，而共通點則是這些特別的時刻總有一種令我印象深刻的花卉，透過描繪這些花朵憶起那一個特殊的時間點、一段人生故事。作品運用三種不同風格來進行。較為感性的描繪、較為理性的圖樣，也有介於兩者之間的狀態，回顧了自己的人生經歷，學習與喜愛，從繪畫、版畫到設計，每一個不同時期影響著成為現在多元複合的自我。
萬花筒-八件
萬花筒系列作是近幾年重新審視自我人生經歷得到的一個啟發，在自我剖析與答辯之間發現了許多有趣的巧合，偏好扁平的、富裝飾性、從事設計的工作及學習版畫的人生經驗，慢慢地發現過去所喜愛直至今日似乎不曾改變，因此以理性的布局、配色構成了此系列作品。
文/劉承濬